Dez espetáculos passarão por seis municípios baianos durante o Circula Cena, projeto criado pela Fundação Cultural do Estado da Bahia (Funceb), unidade vinculada à Secretaria de Cultura do Estado da Bahia (SecultBA), para fortalecer a cadeia produtiva do teatro e ampliar o acesso do público às artes cênicas. A iniciativa conta com a cooperação do Serviço Social do Comércio (Sesc-Bahia), que receberá a programação em suas unidades, sendo a maioria com acesso gratuito. A Secretaria de Educação do Estado da Bahia (SEC) fortalece a parceria, mediando ações de formação com o público estudantil.
A primeira cidade contemplada é Feira de Santana, com apresentações de “Se Acaso Você Chegasse”, nos dias 7 e 8 de abril. A temporada segue de forma itinerante, passando também por Alagoinhas, Jacobina, Santo Antônio de Jesus e Porto Seguro, além de Salvador, onde o projeto se encerra no dia 30 de maio. No total, serão realizadas 20 apresentações de produções baianas, incluindo “Namíbia, não!”, “Isto não é uma mulata”, “O Sapato do meu tio”, “O Poderoso de Marte”, “Borépetei – Uno”, “Histórias do Mundão”, “Metamorfose”, “Gota D’água” e “Pariré”.
Para a diretora geral da Fundação Cultural do Estado da Bahia, Sara Prado, o Circula Cena reafirma o compromisso da instituição com a democratização do acesso às artes cênicas e com o fortalecimento da produção teatral em todo o estado. “Ao promover a circulação de espetáculos por diferentes territórios, o projeto amplia o alcance da cena baiana e cria oportunidades de encontro entre artistas e públicos diversos. Essa iniciativa contribui para consolidar o teatro como uma ferramenta de expressão, reflexão e pertencimento, fortalecendo a cultura como um direito de todos os cidadãos baianos”, destaca.
A coordenadora de teatro da Diretoria das Artes (Dirart) da Funceb, Zeca de Abreu, acredita que a circulação é uma das formas mais profundas de existência do teatro. “Quando um espetáculo atravessa cidades, ele não leva apenas uma obra: leva modos de imaginar o mundo, convoca encontros e cria vínculos entre artistas, espaços culturais e comunidades. Nesse movimento, o teatro se expande para além do palco e se inscreve no território, ativando redes de criação, troca e escuta que fazem da arte um acontecimento compartilhado na vida das cidades”, afirma.
Investimento
Os espetáculos contemplados pelo projeto Circula Cena foram selecionados por meio de um edital público que garantiu um investimento total de R$ 520 mil. Com foco na descentralização cultural e na troca de experiências sobre teatro, a parceria entre Funceb e Sesc-Bahia garante infraestrutura, logística e suporte técnico, possibilitando que grupos e artistas baianos apresentem seus trabalhos em condições adequadas e com maior alcance de público, na capital e do interior do estado.
Ao mesmo tempo em que fomenta a difusão artística, o Circula Cena também estimula a formação de plateia e a valorização da produção local. Ao promover apresentações em unidades do Sesc distribuídas pelo estado, o projeto ainda aproxima trabalhadores do comércio, estudantes e comunidades das expressões contemporâneas das artes cênicas, contribuindo para a inclusão cultural e o fortalecimento da identidade regional.
“Além de integrar o circuito de circulação dos espetáculos, o Sesc Bahia também desenvolve ações de mediação cultural vinculadas a cada apresentação, com a participação de mediadores que atuam na aproximação entre obra e público. Essa estratégia busca potencializar a experiência de fruição, estimular o diálogo sobre os processos criativos e ampliar o acesso qualificado às artes cênicas nos territórios onde o projeto acontece”, ressalta o diretor regional do Sesc-BA, Marconi Sousa.
Programação por município
Sesc Feira de Santana (Praça Carlos Bahia, s/n, Centro)
* 07 e 08/04 – Espetáculo “Se Acaso Você Chegasse”, às 19h. Classificação: 14 anos. Ingresso: gratuito.
* 08/04 – Oficina “Da cena ao personagem”, das 15h às 17h. Inscrições no local.
* 10 e 11/04 – Espetáculo “Namíbia, Não!”, às 19h. Classificação: 14 anos. Ingresso: R$ 20 (inteira) e R$16 (comerciários).
* 11/04 – Oficina de Escrita Dramatúrgica para pessoas 50+, das 11h às 13h. Inscrições no local.
* 23 e 24/04 – Espetáculo “Isto não é uma mulata”, às 19h. Classificação: 14 anos. Ingresso: gratuito.
* 25/04 – Oficina Performance Negra: Para desfazer as imagens de controle, das 9h às 15h. Inscrições no local.
Sesc Alagoinhas (Rua do Terminal Rodoviário, s/n, Alagoinhas Velha)
* 18 e 19/04 – Espetáculo “Se Acaso Você Chegasse”, às 19h. Classificação: 14 anos. Ingresso: gratuito.
* 18/04 – Oficina “Da cena ao personagem”, das 15h às 17h. Inscrições no local.
* 30/04 e 01/05 – Espetáculo “Isto não é uma mulata”, às 19h. Classificação: 14 anos. Ingresso: gratuito.
* 02/05 – Oficina Performance Negra: Para desfazer as imagens de controle, das 9h às 16h.Inscrições no local
* 08, 09 e 10/05 – Espetáculo “O Sapato do meu tio”, às 19h. Classificação: livre. Ingresso: gratuito.
* 09/05 – Oficina com o grupo, às 9h. Inscrições no local.
Sesc Santo Antônio de Jesus (Av. Carlos Fernando Amaral, s/n, Cajueiro)
* 10/04 – Espetáculo “O Poderoso de Marte”, às 9h30 e 15h30. Classificação: 16 anos. Ingresso: gratuito.
* 11/04 – Oficina com o grupo, das 14h às 18h. Inscrições no local.
* 17 e 18 de abril – Espetáculo “Namíbia, Não!” (dia 17, às 15h, e dia 18, às 17h). Classificação: 14 anos. Ingresso: gratuito.
* 17/04 – Debate após o espetáculo.
* 21 e 22 de abril – Espetáculo “Borépetei – Uno”, às 19h. Classificação: livre. Ingresso: gratuito.
* 22/04 – Oficina com o grupo, das 14h às 18h.Inscrições no local.
* 08/05 – Espetáculo “Histórias do Mundão”, às 9h30 e às 14h30. Classificação: livre. Ingresso: gratuito.
* 07/05 – Oficina Vivências contando histórias do meu mundão, das 8h às 13h.Inscrições no local.
* 15 e 16/05 – Espetáculo “Metamorfose” (dia 15, às 15h, dia 16, às 16h). Classificação: 16 anos. Ingresso: gratuito
* 15/05 – Oficina com o grupo, das 8h às 10h. Inscrições no local.
Sesc Jacobina (Rua Antônio Manoel Alves de Mesquita, 245, Félix Tomaz)
* 17 e 18/04 – Espetáculo “Borépetei – Uno”, às 19h. Classificação: livre. Ingresso: gratuito.
* 18/04 – Oficina com o grupo às 9h. Inscrições no local
* 29/04 – Espetáculo “Histórias do Mundão”, às 10h e 15h. Classificação: livre. Ingresso: gratuito.
* 28/04 – Oficina com o grupo, das 14h às 17h. Inscrições no local
* 02 e 03/05 – Espetáculo “O Sapato do meu tio”, às 19h. Classificação: livre. Ingresso: gratuito.
* 02/05 – Oficina com o grupo, às 9h. Inscrições no local.
* 07 e 08/05 – Espetáculo “Metamorfose”, às 15h. Classificação: 16 anos. Ingresso: gratuito.
* 08/05 – Oficina com o grupo, às 9h. Inscrições no local.
* 24 e 25/04 – Espetáculo “Gota d’Água”, às 19h. Classificação: 14 anos. Ingresso: R$10 (inteira) e R$ 8 (comerciários).
* 23/04 – Oficina com o grupo, às 14h. Inscrições no local.
* 29 e 30/05 – Espetáculo “O Poderoso de Marte”, às 9h:30 e 15h:30. Classificação :16 anos.
Ingresso: gratuito.
* 30/05 – Oficina Escrita Criativa, às 9h. Inscrições no local
Sesc Porto Seguro (Residencial Ecológico – Rua Maria Helena de Paula, 145, João Carlos I)
* 30/04 – Oficina com o grupo, às 14h. Inscrições no local.
* 01 e 02/05 – Espetáculo “Gota d’Água”, às 19h. Classificação: 14 anos. Ingresso: R$10 (inteira) e R$ 8 (comerciários).
* 08/05 – Espetáculo “Pariré”, às 10h e 14h30. Classificação: 14 anos. Ingresso: R$ 20,00 (inteira) e R$16,00 (comerciários).
* 09/05 – Oficina com o grupo, das 9h às 13h. Inscrições no local.
Teatro Sesc-Senac Pelourinho (Praça José de Alencar,19, Centro Histórico)
* 29 e 30/05 – Espetáculo Pariré, às 19h30. Classificação: 14 anos. Ingresso: R$ 20,00 (inteira) e R$16,00 (comerciários).
* 30/05 – Workshop sobre cenografia cênica, das 9h às 13h. Inscrições no local.
Sobre os espetáculos
Borépetei. Uno
Espetáculo inspirado na cosmovisão tupi que propõe reflexões sobre a história do Brasil, os povos originários e a existência humana. Dividido em três momentos interligados, combina teatro, música e poesia em uma experiência sensorial e coletiva. Direção: Romualdo Lisboa e Luís Alonso – Aude.
Gota d’Água
Adaptação ambientada em um conjunto habitacional de Salvador, que revisita a tragédia de Joana, abandonada por Jasão. A montagem aborda desigualdade social, relações afetivas, violência estrutural e o lugar da mulher negra na sociedade. Direção: Vinícius Lírio e Augusto Nascimento.
Histórias do Mundão
Duas irmãs, cansadas de viver entre as paredes de casa, partem numa aventura pelo universo da leitura. Com a linguagem da contação de histórias, o espetáculo celebra a imaginação e destaca a importância da diversidade e do respeito. Direção: Manu Santiago e Rino Carvalho.
Isso Não é uma Mulata
Com humor, ironia e linguagem performativa, o espetáculo questiona estereótipos e problematiza a representação da mulher negra. A obra dialoga com cultura pop, depoimentos e teatro épico para refletir sobre o mito da democracia racial. Direção: Mônica Santana.
Metamorfose
Criado durante o isolamento da pandemia, o espetáculo usa o teatro de bonecos para refletir sobre solidão, medo e esperança. Inspirado na estética do sertão nordestino, aborda resistência, sobrevivência e a necessidade do encontro humano. Direção: Rubenval Meneses
Namíbia, Não!
Em um Brasil distópico, uma medida do governo determina a deportação de cidadãos com ascendência africana para a África. A trama acompanha dois advogados que enfrentam essa realidade absurda, provocando reflexões sobre racismo e memória histórica. Direção: Lázaro Ramos.
O Poderoso de Marte
Em um mundo devastado pela guerra, um palhaço andarilho e uma soldada imaginam um novo exército para alcançar a paz. Entre humor e crítica, a peça reflete sobre poder, violência e a urgência da convivência entre os diferentes. Direção: Osvaldo Rosa.
O Sapato do Meu Tio
A nova montagem revisita o espetáculo que marcou gerações, explorando memória, afetos e passagem do tempo. Poético e sensível, o trabalho celebra aquilo que permanece vivo entre artista e público: o encontro, o riso e as lembranças. Direção: Lúcio Tranchesi
Pariré
Duas mulheres de gerações diferentes compartilham o mesmo espaço e lidam com expectativas sociais sobre maternidade e futuro. Entre desejos e imposições, o espetáculo reflete sobre identidade, destino e os papéis atribuídos às mulheres. Direção: Gilsergio Botelho.
Se Acaso Você Chegasse
Musical em homenagem a Elza Soares, celebra sua potência artística por meio de canções marcantes. A montagem destaca a força de sua voz e musicalidade, criando uma experiência cênica intensa e emocionante. Direção: Antônio Marques As informações são de assessoria.
